公告日期：2014-04-25
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演出時間：103年4月25日
一位是國內知名，音樂會邀約不斷的鋼琴家及史坦威藝術家(Steinway artist)，一位是30歲來自日本當紅人氣的青年鋼琴家，4月25日(五)晚上二人跨國攜手合作，全台首挑花蓮縣文化局演藝廳，舉辦了一場「頂尖對決-陳冠宇VS.安達朋博雙鋼琴音樂會」。當晚門票全數銷售一空，場外仍有許多觀眾致電文化局表演藝術科詢問票卷事宜，鋼琴王子陳冠宇及帥哥鋼琴家安達朋博的對決魅力可見一斑。
目前專任於台北市立大學音樂系的陳冠宇，對花蓮人來說並不陌生，除了陳老師本身的高知名度外，他曾于2009年在花蓮縣文化局演藝廳舉辦過個人鋼琴獨奏會；2011年與筆者及筆者任教的國立東華大學交響樂團一起合作演出「琴瑟合鳴陳冠宇VS.于汶蕙雙鋼琴音樂會」；去年受花蓮縣文化局2013月樂越悅-國際音樂饗宴系列活動之邀，與筆者再次合作演出「2013戀戀琴聲陳冠宇VS.于汶蕙雙鋼琴音樂會」，皆廣受好評。今年再度受文化局2014太平洋左岸藝術節之邀請，陳老師為支持他的花蓮鄉親們準備了六首風格迥異、多種風情，涵蓋台灣、日本、亞美尼亞及俄國等代表作曲家們之雙鋼琴經典曲目(莫札特-葛利格：C小調雙鋼琴幻想曲，作品475、阿爾圖尼安/巴巴尚年：給雙鋼琴的亞美尼亞狂想曲、蕭泰然：給雙鋼琴的幻想圓舞曲，作品39、尾高尚忠：雙鋼琴隨想曲《亂》、梅特納：俄羅斯輪旋舞曲（一個傳說），作品58之1、拉赫曼尼諾夫：G小調第一號雙鋼琴組曲「音畫幻想曲」，作品5)與日籍青年鋼琴家安達朋博來場首次的台日琴鍵交鋒！
此次音樂會中的六首雙鋼琴樂曲，巧合地以不同國籍作曲家家鄉獨特的民族民謠音樂風情，結合「幻想曲」、「狂想曲」、「圓舞曲」、「隨想曲」、及「輪旋舞曲」等相似的標題曲風與傳統舞蹈節奏風格元素搭配而成，透過鋼琴家們靈秀的指間演奏，流瀉出活潑詼諧、沉穩細膩、俐落奔騰、浪漫哀愁、甜蜜寧靜及氣勢非凡等不同曲趣及緊湊節奏之繁複樂感。當晚首先登場的莫札特-葛利格「C小調雙鋼琴幻想曲」猶如餐前的開胃菜，帶給大家一個清新雅緻的小品；接著第二首獨具中亞音樂風情的阿爾圖尼安/巴巴尚年「給雙鋼琴的亞美尼亞狂想曲」一上場，頓時讓人耳目一新，罕見聽到的亞美尼亞民謠音樂元素及生動鮮明的舞蹈節奏，讓聽眾們的心不時的跟隨著樂曲的律動搖擺，彷彿進入了另一個粗曠與柔美對比的世界，樂曲最後以華麗澎湃的尾奏與炫技的滑音一氣呵成結束，聽得大呼過癮，同時也獲得了如雷的掌聲；接下來的第三首則是台灣作曲家蕭泰然的「幻想圓舞曲」，雖然此曲曲長及份量在當晚音樂會中算是較輕的，但親切感人的台灣民族旋律，加上蕭泰然老師作曲一貫的浪漫色彩風格，以及速度上之多變(節拍器92-176的範圍)，可說是一首充滿高昂熱情、情緒轉折張力大且引起廣大共鳴的小而美之樂曲，全場掌聲不斷；而二位鋼琴家在上半場演出的最後一首曲子是日本作曲家尾高尚忠的「雙鋼琴隨想曲《亂》」，這首被日本雙鋼琴大賽列為指定背譜彈奏的指定樂曲，曲中錯綜複雜的節奏與東洋傳統音樂色彩交織融合而成的樂感，誠如樂曲的標題，雖亂卻帶給聽眾一種前所未有別具風格的耐人尋味。
下半場則由俄國作曲家梅特納所寫的「俄羅斯輪旋舞曲（一個傳說）」揭開序幕，或許因為二位鋼琴家皆曾師承俄國大師學習，二位的彈奏此時散發出豐富俄羅斯舞蹈的性格，帶領全場聽眾神遊俄國傳統舞蹈歡慶的氛圍；而掀起當晚音樂會最高潮的最後一首樂曲，是由俄國另一位知名作曲家拉赫曼尼諾夫所寫的「音畫幻想曲」，有別於前面幾首的熱鬧華麗樂曲，「音畫幻想曲」在鬧中取靜，前面三個樂章皆是講究詩意情境，二位演奏家的彈奏引領著聽眾的心，慢慢的沉澱下來，沉浸在詩人優美感傷的愛情詩作當中，而最後一個樂章(俄羅斯復活節)固定音型的巨大鐘聲，剎那間喚醒了陶醉在幻想世界中的人們，壯麗可觀的音響效果震撼全場，振奮人心，掌聲久久不已。
當晚音樂會中，二位傑出鋼琴家各自輪流擔任其中的第一鋼琴及第二鋼琴的部分，當然，無論在演出歷練及技巧詮釋上，明顯感受到陳冠宇老師高出一籌，他清晰亮麗扎實精準的觸鍵技巧及豐沛渾厚的力度，加上濃郁豐富的個人情感，以及渾然天成外放的肢體動作，幾乎是全場矚目的焦點；相較之下，安達朋博舞台的展現則顯害羞靦腆，猶如剛出道的新人，音樂上的表達也較纖柔夢幻。雖然他們只有短暫幾天的彩排練習，但兩人首次互別苗頭合作演出，默契已屬相當契合，全場樂曲的整體表現(不論彈奏技巧的拿捏或對音樂詮釋的新鮮想法)皆極具說服力，令人留下深刻的印象，激賞不已，對前往聆賞的愛樂者們真是一個超值的選擇。唯一缺憾是當晚兩架演奏琴的音律並不整齊，以致鋼琴家們在彈奏時的觸鍵及音色上的體現無法全然發揮到極致，甚為可惜，希望在此能喚起相關單位的注意。(註：爾後文化局遇有雙鋼琴演出，將知會調音師特別注意兩架鋼琴的協調性，並已著手編列預算安排兩架鋼琴的大整修)
